Lær tango – kreativt, nemt og elegant

Opsummering af undervisning 1 - introduktion til tango

Om Musikken

Tango skal helst være genkendelig, forudsigelig og struktureret på en god danseaften. Der findes ca. 200 forskellige numre, som man danser til. Aftenens Dj udvælger musikken efter særlige regler og egne præferencer.

Almindelig tangomusik har ingen tangorytme, der løbende gentager sig, men den har en struktur, som man lærer at forstå. Dog er musikken altid fire fjerdedelstakt - oftest med markering af første slag og tredje slag. Typisk er det klaver eller violin, der markerer slagene som igen er signal til at sætte foden i gulvet. Musikken guider føreren.

Link til mere info om tangomusik og eksempler.

Undtagelser:

Tangoen udspringer fra milongaen, som er rytmisk. Milonga er stadig en del af den musik man danser til. Tangovals er igen forskellig. Den kan føles mere rytmisk, men den er ligeså fri til fortolkning som normal tango.

Hvordan danser man tango?

Man danser til melodistemmen i tango og kreerer sin egen forståelse af musikstykket. Som nybegynder er det helt ok at holde sig til at gå på første og tredje slag.

Der findes ikke nogle rigtige eller forkerte kombinationer, men masser af teknik, som man kan fordybe sig i.

Trinsekvenser benyttes af nogen til undervisning. Men man skal tilstræbe at undgå faste mønstre, da det fører til dårlige vaner og kedelig - forudsigelig dans, som ikke inspirerer dansepartneren. Dertil kommer, at lange trinsekvenser ikke kan udføres uden, at det forstyrrer det flow, der skal være på et dansegulv.

Alle føddernes bevægelser foregår i firkanter ligesom på kvadreret papir. Fødderne samles for hvert trin. Det har både en praktisk og en æstetisk funktion, som vi følger op på senere.

Roller

Der er to roller i tango. Fører, som bestemmer trinene og hvordan musikken skal tolkes. Der er følgeren, som koncentrerer sig om at aflæse førerens intentioner og udføre de trin der føres til. (Der er flere opgaver til begge senere)

Praktiske øvelser hjemme og ved undervisningen

Man starter med at afstemme, hvilket ben man står på, og hvilket der kun støtter let. De kaldes "stå-ben og gå-ben" Gå-benet er klar til at tage et trin, når der føres.

Der opbygges et let pres mellem parterne ved at lægge vægten frem på forfoden. Presset øges til der sættes en bevægelse i gang og det lette pres vedligeholdes, så man kan aflæse hinanden.

Øvelser: Opbyg pres og gå. Let presset uden det forsvinder og stands. Skift vægt fra den ene fod til den anden fod. Prøv at føre til et sidetrin. Prøv at føre baglæns ved at lette trykket.

Prøv som følger at være træg ligesom når man skubber til en nyformet bolle på køkkenbordet. Den giver lidt modstand fordi, den har sat sig fast på bordet, og den bevarer kontakten til hånden, til man fjerner presset. Selv der bevarer den kontakten.

Modsat hvis det var en tennisbold. Bolden forsvinder straks man presser. Man mister kontakten og er nødt til at standse den igen. Først derefter kan man igen føre.

Åben fleksibel dansefatning.

Efter første gang hvor vi arbejdede med den afgørende kontakt mellem de dansende, fortsætter vi med den åbne dansefatning. "Open embrace". Den åbne dansefatning er fleksibel og giver plads til forskellige typer trin.

Man taler meget om at invitere til at tage et trin, men oftest er dansen en blanding af invitation og en mere fysisk tilgang.

Det er vigtigt, at man bevarer den lidt fysiske tilgang til at føre, og at den besvares med en lidt tøvende reaktion. Man kan ikke føre, hvis følgeren enten er begyndt at flytte sig eller giver efter i føringen.

Vi arbejder med at finde den rigtige balance i føring og træghed og reaktion i både den åbne og den lukkede side. Vi viderefører kontakten fra første gang med forskellige former for øvefatning. Den åbne side er den, hvor man holder hinandens hænder og den lukkede selvfølgelig den anden.

Det er essentielt at udvikle en god refleks som reaktion på føring og afgørende for senere at lave mere avancerede trin.

Vi arbejder med fodstilling, hvor fødderne vender lidt udaf, hvilket er praktisk og vigtigt for balancen.

Generelt vil der løbende komme teknik, som skal implementeres i den måde man går på i tango. Som alt andet i tango er det en proces der er "ongoing"

Vi begynder at gå udenpå til begge sider og følger op med at udføre et "kryds". Vi går ikke længere kun i de samme spor, men der kommer variationer i fører og følgers trin.

Som afslutning starter vi arbejdet med at forstå begrebet "pivot", hvor bevægelsen kommer fra aktivering af nogle muskler i maveregionen, som ikke normalt anvendes.

Hvorfor tager det så lang tid at lære tango?